摄影和绘画

    自从有了数码图像技术，实际上是极大地丰富了绘画手段。而且我相信这种丰富对于绘画来说具有革命性意义，而且影响深远。最早在绘画中运用摄影技术的是美国的罗克韦尔，摄影使绘画摆脱了人们在追求形似方面的苦恼，加强了绘画的真实性，这是毋庸置疑的。如果从人类最早的绘画动机来认识绘画艺术的产生，我们会毫不怀疑过去作画和现在的摄影异形而同质。绘画从本质上说就是为了纪念并传达看到的，想到的或喜欢的，才摹写并修饰看到的，想到的或喜欢的。这些和摄影的动机怎么说也差不了多少，异曲同工没啥区别。如果不是迫于手段上的无计可施，古人一定选择摄影，而不是绘画。如果有人说，绘画有创造性的加工可以脱离实际，而摄影不能。那其实还是迫于技术上的捉襟见肘。现代技术在不断地突破，尤其数码技术的普遍应用会越来越方便人们表达内心情感，创造性的思维可以被随时捕捉，而不必冥思苦想，来回涂鸦。况且有PS的方法可以把创造性思维在摄影的基础上后期加工实现，这已经没什么新鲜的了。最近看了些谈摄影和绘画关系的文字，总觉得是在深文周纳故弄玄虚，要不就是隔靴搔痒说得不到位，尤其是其中那种拼命想拉大摄影和绘画距离的企图，让人觉得不那么诚恳，而且没啥说服力。