《舌尖上的中国2》“每周一见”馋了谁

观众大呼不能一次嗨个够，看着不过瘾不解渴——从4月18日开始，吊足观众胃口的纪录片《舌尖上的中国2》以周播的形式开播。而面对周播，观众表现出各种不适应。

在日前《舌尖上的中国2》的首映式上，节目组特地准备了两段片花让大家先睹为快，但媒体一心想的却是提前从主创那里挖出更多的猛料。经过一番保密培训的主创们警惕性超高，一上午都是台上台下在斗智斗勇。

没几个人愿意去看一场知道结果的比赛。战线拉得越长，意味着防止“剧透”的任务就越艰巨。关键是，对已经被荧屏饕餮大餐宠坏了的中国观众来说，每周一集的节奏就像刚尝了几口开胃菜就被赶下餐桌一样难受。几十年养成的收视习惯，哪是说改就能改的？

中国观众对周播剧的认知，大多来自这些年奋力追赶韩剧美剧的经历。这一模式在欧美和日韩地区多年来已形成成熟的产业链，其最核心的特点就是“边拍边播”，每周播出一集或两集，根据收视情况随时调整剧集内容走向以形成最大播出效应。刚刚完结的《来自星星的你》，就让每周的播出日变成“星粉”们的节日。

但在国内，周播剧俨然成了一个遥远的传说。早在上世纪80年代电视文化贫瘠的年代，内地电视剧也采用过周播形式，《渴望》、《编辑部的故事》等经典之作都是在这样的情况下，获得万人空巷的播出效果。不过随着电视产业的繁荣，制播关系和审批制度的制约，以及各家卫视为收视争夺打响的系列战役，观众已经被动辄一天两集甚至三五集的海量供应撑大了胃，再加上发展越来越迅速的网络视频点播平台，让有了大把选择的观众被牢牢圈在电视机前，等待一周一集不怕晚的“好饭”，难度越来越大了。

2011年年底，受限娱令影响，一些电视台开始尝试周播剧，可对于产能过剩的国产剧来说，“饥饿营销”的结果不是因收视惨淡遭遇“腰斩”，就是在口碑上乏善可陈。电视剧尚且如此，更何况是一向被公众以高大上的名义敬而远之的纪录片了。

在纪录片发展较成熟的欧美国家，周播是惯常做法。这种播出方式，可以使“舌尖”这一公共话题持续发酵，实现传播效应的最大化，观众也可以有一周的时间跟亲朋好友交流、回味。但这个美好初衷将要面对的风险还是很大。正如创作者所说，开拍时该片并没有做周播的设计，只是开播前在某些结构和镜头上做了一些微调，而真正意义上的周播剧，最迷人之处在于它始终能和社会话题同步，与观众之间实现紧密互动，根据观众和市场反应来定制剧集的走向、集数。

尽管现在很多年轻人都习惯通过网络追看外国的周播剧，这种模式也被一些业内人士认为是电视产业发展的潮流，是一种最符合市场化规律的制播形式。但是，制作公司捉襟见肘的资金、“今天投明天收”的浮躁心态，制作队伍水平欠缺以及国内的审播制度，决定了“中国式周播剧”从一开始就在自说自话，无法边拍边播，而大量盗版的存在，更让周播剧“雪上加霜”。

在业界人士眼中，周播剧不是“每周一播”，这3个字代表的更多是拍摄手法和质量上的飞跃。周播剧模式走的是比日播剧高出一个层面的精品路线，可谓“私房菜”，靠的是质量。

说到质量，那是国产剧永远的痛。中国现在是全世界第一电视剧生产大国，去年生产电视剧1.6万集，美国才8000集，韩国2000集。一个不看好周播剧的理由是，它不太符合中国国情，北美的大众文化消费是多元的，中国电视剧观众基本处于文化消费模式相对单一的状态，电视剧还在充当文化主食的角色。

这几天，一个播出政策的出台同样在业界引发地震。实行10年的“一剧四星”政策将退出电视剧舞台，取而代之的将是“一剧两星”的全新模式。规定一部电视剧黄金时段最多只能同时在两家上星频道播出，除了“释放库存”，让更多电视剧得到播出平台，还被认为可抑制演员高片酬，降低制作成本，有助于精品的产生。不过，消化库存只是个美好的愿望，那也得看库存的到底都是些什么货色。每年有8000集电视剧拍完直接“进库房”，其中很多本来就是粗制滥造上不了台面的东西。

要说近年来国产剧注水频繁，这里面不能说没有播出方式的“功劳”。随着大众文化消费的多元化，我们的电视人在经历过甩开膀子的粗放式经营之后，是不是也该研究一下精耕细作的方法了呢？纪录片也好，电视剧也罢，说到底拼的还是质量。