张艺谋谈《归来》：有钱专门当没钱拍(图)
张艺谋谈《归来》：有钱专门当没钱拍（图）
一个是西北高原走出的中国电影领军人物，一个是屡获奥斯卡大奖的著名华人导演，3月27日在纽约大学，张艺谋和李安两位华语电影巨头，七年首聚，对话个人事业和中国电影未来。
关键词：《归来》
李安评《归来》：看到结尾才能品出味道
在昨日的导演对话开始前，李安先于全国的影迷观看了张艺谋最新执导的影片《归来》。作为这部影片的第一位重量级“影评人”李安说：“它是很平静的，而且非常切实，里面用比我们现在舞台还要平实的灯光，演员的表演也非常细致。”李安觉得：“这部电影对一般观众来说可能比较沉闷，但我不会这么觉得。我认为这部电影是非常精彩、内敛的，直到结尾里面的味道才会慢慢出来。在全片结尾的时候，有几个画面让我印象非常深刻，也让我感觉非常感动。”
张艺谋谈《归来》：有钱专门当没钱拍
张艺谋之前的很多作品都使用浓烈的色彩，但如今《归来》如此的“平静”让大家很意外。主持人问张艺谋：“你这次为什么不用红色之类鲜艳的色彩了？”张艺谋回答：“实际上，我就是有意这样子的，我自己觉得很像李安过去拍电影的风格。”
然后他看着李安说：“我是从你的《推手》和《饮食男女》看过来的。”李安笑着说：“我那时候是因为没钱。”张艺谋也笑着接过话：“我现在属于有钱专门当没钱拍。我还是觉得这个故事需要返璞归真。”
关键词：好莱坞
李安：拍电影起码让观众看懂
张艺谋说：“李安是我认识中的，能游刃穿梭在两个电影世界的导演。”张艺谋说的两个世界，指的是华语影坛和好莱坞。为了让自己走出国门，已经做好准备将于近期进军好莱坞的张艺谋，早在对话开始前，就逮住李安，问了很多问题：“干好莱坞的活该找谁，该解决什么问题，我取他的经，跟他一直讨教。李安导演也给了我很多建议。”
对话现场，张艺谋问李安：“把中国人的某种观念放到电影当中说起来很容易，但中国人的细节全世界不一定懂，要拍这样一个电影给全世界看希望人家懂，你具体是怎么做？”
李安觉得，这得分两个层次，“起码得让观众看得懂，不能花了钱拍电影最后大家都不明白看了什么。我很陶醉我的那个片子，观众却一肚子气，那是不行的。”至于张艺谋提出的“中国人的某种观念”，李安觉得要放进深层次，让观众慢慢品。李安还举了《少年派的奇幻漂流》的例子：“我在拍《少年派的奇幻漂流》的
时候，曾觉得没法跟观众交代，因为结尾太残忍了，我就想怎么美化它，让小孩都能看得高兴。”
张艺谋：拍好莱坞大片英文成问题
现场，两位导演都透露了自己的新动向。李安表示自己正在筹划一个跟拳击有关的电影：“我希望这部电影在电影技术还能有一些突破。但是因为资金比较高，所以还卡在那边。逆水行舟蛮困难的，我现在还处在尴尬阶段，所以没有信心讲出来干什么，只能说是一个跟拳击有关的电影。”
张艺谋透露，自己有一个好莱坞的大片要执导：“对我来说是很大的挑战，首先，我一句英文都不懂，可这个电影要讲英文。”张艺谋还透露：“这不是我进军好莱坞，是好莱坞找的我，他们找上门来的，我觉得其实也很好的。也许人家只是从这个中国电影市场的角度来看，但是我觉得中国有句话叫‘借水行船’，我一直主张我们有这样的合作，我们借用好莱坞这种力量，他们喜欢的东西，我们哪怕是拍一个爆米花的电影，但是我们可以潜移默化地把一些中国的文化符号传递出去。”
关键词：获奖
李安：年轻导演功利心不要太重
对话中，李安再度提到中国电影市场发展太快的问题：“它不像美国，一百年慢慢的。所以我想大家还都在摸索，或者是拍电影的人，投资的人，我想观众也还在摸索。前一阵子张导作为领军的人物，又要拍商业，又要得奖，大家都指望他，全世界没有导演这么做，大家指望在他身上，对于电影工作人来讲是很大的压力。”
体恤了张艺谋的难处，作为奥斯卡最佳导演奖获得者的李安觉得，华语电影能否在世界上拿得哪个电影节的大奖，并不是最重要的。他提醒年轻导演“功利心不能太重”：“我觉得每个电影都有卖不卖座，得不得奖，我们真的不需要想。你如果立志就是要得奖，你可能就不得奖，立志不卖座，也可能卖座。”
张艺谋：得奖有助于拉投资
对于李安的观点连声称赞的张艺谋觉得：“中国电影市场确实发展很快，现在中国有一种现象，就是一切都是票房为王，看票房其实是太简单了。我觉得，中国电影其实还是有各种类型，各个领域都有好作品才好。”
张艺谋认为：“从现在开始往后十年，我觉得是中国电影市场黄金期。市场很快会突破十亿，二十亿，甚至三十亿这个数字。我觉得年轻人就是要抓紧机会，首先要磨炼自己的意志，磨炼自己的能力，然后你要去寻找机会。”对于华语电影在世界范围内参与评奖一事，张艺谋则表达了与李安不同的看法：“获奖这事至少对年轻导演是很有帮助的，无论怎么样，他会成为媒体的一个宣传对象。拉投资或者筹备第二部，都有好处。所以现在的中国的很多年轻导演，还是渴望去得这个奖，其实我自己的成长道路也是这样过来的。”
华商晨报 华商响网记者 关舒柳 实习记者 郑孝然
张艺谋：11部作品入围三大电影节最佳影片奖提名，3部获奖(《红高粱》金熊奖，《秋菊打官司》金狮奖，《一个都不能少》金狮奖)，此外《活着》获戛纳评委会奖；奥斯卡最好成绩：3次奥斯卡最佳外语片提名(《菊豆》《大红灯笼高高挂》《活着》)。
李安：6部作品入围三大电影节最佳影片奖提名，4部获奖(《喜宴》金熊奖，《理智与情感》金熊奖，《断背山》金狮奖，《色戒》金狮奖)；奥斯卡最好成绩：1次最佳外语片奖(《卧虎藏龙》)、2次最佳导演奖(《断背山》《少年派的奇幻漂流》)。
张艺谋：内地《金陵十三钗》6.0亿人民币；全球《英雄》1.7亿美元。在国内，“张艺谋”三个字是票房的保证。
李安：内地《少年派的奇幻漂流》5.7亿人民币；全球《少年派的奇幻漂流》6.0亿美元。在美国，李安已经具有相当的票房号召力。
张艺谋：民俗题材、都市题材，古装商业大片等。“团体操美学”，融情于景，追求华丽奔放的视觉效果，饱含酒神精神。以悲剧结局来批判封建礼教与传统糟粕，在追逐奥斯卡的路上，试图将中国儒学与西方哲学进行嫁接。
李安：“父亲三部曲”，各种商业类型片尝试。导演手法成熟，感情细腻温婉，人情与美景合一，于平淡中见暗流涌动。能游刃有余地表现东西方古今题材，表现对父权的反叛与皈依，将中国传统儒道思想灌注进西方背景的故事中。
张艺谋：男性神秘、压迫、残酷，女性隐忍、抗争、悲剧。片如其人，大部分导演的作品里都有其个人经历的影子。张艺谋一直以来都对严肃的父亲敬而远之，而对母亲在困难时期的隐忍支撑心怀感激。因此在他的作品里，在令人窒息的环境下，女性角色都是不幸和值得讴歌的。这一点《大红灯笼高高挂》最明显，男主人公干脆连正脸都不露，整个环境压抑得吓人。
李安：父亲地位高高在上，不容置疑。李安生于台湾知识分子家庭，他的成长压力来自于父亲对他学业的期望。《推手》《喜宴》《饮食男女》把父子关系讲得很透彻，《卧虎藏龙》里的李慕白也是一个类似父亲的形象。不过在李安看来，父权既是会被挑战的，也是应当存在的。矛盾双方最终是可以达到共和的。两人早期作品里都充满了压抑感。
张艺谋两次为李安加冕：1993年，当李安凭借《喜宴》获得柏林电影节金熊奖时，张艺谋正是评委。2007年，李安的《色·戒》摘得威尼斯电影节金狮奖时，评审团主席是张艺谋。
互相推荐演员：两人共同起用过一些演员，比如一同培养出来的章子怡和梁朝伟。章子怡还是张艺谋推荐给李安的；后来李安又向张艺谋推荐了汤唯，可惜没能出现在《金陵十三钗》里。