张艺谋否认有"奥斯卡情节"：这些是媒体误读(图)
巩俐对于自己没有入围本届戛纳主竞赛单元感到非常遗憾，直言自己确实已经用尽全身能量，以后如果再演此类角色，不可能演得再好了。
戛纳《归来》首映礼上，巩俐和陈道明手挽手，张艺谋在一旁笑看巩俐。
菅韧姿出席发布会。
《归来》戛纳专访
戛纳电影节
当地时间5月21日，戛纳进入第八天，今年戛纳电影节最受关注的电影——法国新浪潮代表人物让·吕克·戈达尔执导《再见语言》首度亮相引爆戛纳。然而，中国电影也不甘寂寞。同一天，入围非竞赛展映单元的《归来》、“一种关注”单元的《幻想曲》集体亮相，继20日在戛纳举行两场放映之后，《归来》主创21日又在戛纳海滩边举行新闻发布会，张艺谋、巩俐、陈道明等主创一一亮相。
头评
大师玩的是
电影还是观众？
■黄岸
尽管《归来》与《幻想曲》几乎占据了所有中国媒体的视线，但与此同时，作为本届戛纳电影节最受关注的电影，84岁的法国新浪潮大师戈达尔所带来的首部3D电影《再见语言》，同样在这一天亮相戛纳。
作为影史上著名的电影大师，同时也是法国新浪潮为数不多的在世的代表人物，戈达尔要拍一部3D电影，这事儿本身就让人充满期待。电影播放前一个多小时，戛纳电影宫门口早已排满了来自世界各国的记者与影迷，队伍之长人数之多几乎堪称本届之最。最终，卢米埃尔大厅里2300个座位坐得满满当当的，电影刚开始，一句兴奋的“戈达尔！”从观众席里高声响起。
然而，戈达尔这部实验性新作却让人出乎意料，影片几乎没有任何剧情与戏剧性可言。一条狗、一对裸体的情侣，组成了故事的全部角色。他们在家里的各个角落，散漫而又恣意地用自己的方式谈论着艺术与政治。
除此之外，极其零散的镜头、毫无逻辑的镜头拼贴、不时虚焦或过度曝光的镜头、忽大忽小的声音甚至选择性翻译的字幕贯穿其中，戈达尔用所有令人“崩溃”的“技术问题”，对已有的电影语言做出一次完全的颠覆，证明着自己文题相符的“再见语言”。
而影片最大的关注点还是在于84岁高龄的戈达尔会如何拍3D。如果你以为电影会像以往所看过的任何一部3D电影，那就大错特错了。3D技术在《再见语言》里实现了一次颠覆性的新突破，拍出3D的景深和变形，甚至时不时就加入叠加的3D画面，让不少观众凌乱地拿下3D眼镜，证明自己眼睛没问题。戈达尔对于3D技术的颠覆，给业界投下重磅弹，虽年事已高，但对电影技术的前瞻性，不得不让观众高呼有够牛。
观影结束，现场响起了经久不息的掌声与喝彩声。如果是其他导演拍出这样一部电影也许早就被骂大街了，但对于戈达尔这样的大师来说，就算“为所欲为”也没有任何人敢妄自评断大师的作品，甚至连承认自己看片全程昏昏欲睡都需要勇气。而对于观众来说，大师与普通观众早已不是一个境界，戈达尔的片子也已不能用一般对电影的判断标准来衡量，不管他拍什么都没关系，活到这样的年纪与名气，谁也不敢确定他到底是在玩电影还是在玩观众。
张艺谋：
电影节没有绝对公平可言
被问到张艺谋是否知道戛纳放映场老外“泪崩”的新闻，张艺谋表示已经看到网上图片：“我挺意外的，这么内敛的表达方式，我只想过中国观众能理解，没想过外国人，可能触动了他们一些个人回忆吧。包括20日晚上的正式放映，那种掌声的长度是很少见的，巩俐来这里的次数比我多，她说一般大家鼓掌都是礼貌性的，但当天晚上五分钟字幕观众的掌声没有停过。”张艺谋并不认同《归来》故意煽情的说法，他说，自己觉得没那么煽情，只是想以低调的方式去处理。
作为老搭档，巩俐与张艺谋这次的合作可说是成功的。有媒体评价，只有在张艺谋的电影里，巩俐才最能展示出最好的演技。对此，张艺谋却“谦虚”表示自己并非最懂得捕捉巩俐最好一面的那个人：“导演是两部分，第一部分是导演在现场，拍摄演员最好的那几秒钟。你就算拍几十遍，这几秒也不能让他流失。第二部分是在剪接台上，你不能把这几秒剪掉。”他透露，在创作过程中，巩俐提供了很多创意，一些音乐的段落，包括在戏中最感动人的“火车站举牌”环节都是巩俐的主意。
此前巩俐在接受采访时表示，对于自己没有入围本届戛纳主竞赛单元感到非常遗憾“我是竞赛型的人”。但张艺谋却坦言自己尊重大赛决定，但对于两个主演没有入围感到遗憾：“这是国际电影节，由他们决定，我们做不了主。电影节本身，没有绝对的公平可言，尤其是文艺作品，好坏都是一个角度。反而对于两个演员有点遗憾，我没看参赛片，但以我的经验，这两个演员在任何电影节都是有实力的。”
至于自己的“奥斯卡情节”，张艺谋坦言，其实这些其实是媒体的误读：“你把这十年的访谈拿出来看，这个话题我说的都没变过。奥斯卡的推荐权，不在我手上。你拿了剧本，说这个能得奖，等你拍出来，第二年了，你怎么肯定广电总局就推荐你？只有一种可能，就是你拍完了觉得不错，然后运气很好，你被推荐了，然后你运气更好，九进五，你进了名单，运气再好，你才能拿，你这是要连中三元啊。”
巩俐：角色有黄蜀芹的影子
巩俐在戏中的表演获得一致性的好评，对此，巩俐直言自己确实已经用尽全身能量，她说，以后如果再演此类角色，自己不可能演得再好了。怎么摆脱巩俐的感觉？
巩俐透露，为了准备这个角色，专门去看了著名导演黄蜀芹，“我觉得我这个角色有她的影子。”巩俐表示，黄蜀芹对于她的表演很满意，连她的儿子也觉得“冯婉瑜”有母亲的影子：“黄老师的样子和生活已经很简单。我问她是不是很闷，你的家人也不会来看你。她说，很好啊，生活很简单，也不用说很多话，我也不愿意那么多人来看我。我不愿意见那么多人，因为我可能忘记他们的名字。然后我就拿画魂的书给她，问她你还记得么？她笑着说，啊啊啊，其实她不记得了。所有她不记得的，她不好意思说她忘记了，但她可以用表情来表示，作为平常人，其实你会被触动的。”
巩俐坦言，“冯婉瑜”一角让她非常感动，演她的时候一直想哭：“这么一个女人去等待这么一个人。在我表演的第二个阶段，我一直在微笑。当她一直在微笑，你就一直在心酸。我进入了她的世界。她的世界唯一的事件就是等待。她的世界已经很窄了。”
巩俐透露，原本戏里的最后一句台词是她问陆焉识，“还能接到吗？陆焉识说：能，能接到。我说：太远了……后来因为觉得这句台词实在太惨，所以在最后关头拿掉了。”谈起与张艺谋是否会再合作，巩俐表示要看有没有合适的剧本：“我很挑剧本，我是个产量很低的演员。我在意的是在银幕上给大家留下什么样的印象。”
《幻想曲》映后争议大
导演王超：
并非冲欧洲影展路子而拍
外媒喜欢 中国媒体失望
王超：
心情上没什么变化女主角菅韧姿：
由王超执导的《幻想曲》21日在戛纳首映后也引起关注，映后，本报记者专访了影片导演王超与女主角菅韧姿。据悉，《幻想曲》将于6月20日在国内上映。
外媒喜欢
中国媒体失望
“妓女”、“绝症”、“下岗工人”这些以往作品中典型的“王超标签”，在《幻想曲》里依然存在，描写依然是观众最为熟悉的传统文艺片的调子，灰暗的天空、压抑的人性、性爱场面等元素，在片里一个不少，这样的手法是否已经太过老套？引起媒体争议。而事实证明，外媒对于影片确实相当买单，在映后接受记者采访时，两位法国观众滔滔不绝地描述着自己对于这部影片的看法：“影片让我看到了中国人不同的思维方式以及生活方式！”但对于不少中国媒体来说，导演有意关注社会底层的诚意令人敬佩，但松散的故事结构、甚至出现不少逻辑方面的瑕疵。
王超：
心情上没什么变化
2006年，王超曾凭借《江城夏日》获得戛纳电影节“一种关注”单元最佳影片，时隔八年重返戛纳，王超坦言“心情上没什么变化”，他说这里依然充满着各种爱电影的人，感觉非常好。据透露，《幻想曲》的剧本其实12年前就有了。
对于“冲着欧洲影展的路子而拍”的说法，王超并不认同：“电影就是电影，没什么奔着欧洲的电影节去。十几年前的剧本现在还能拍，时代要求我要拍，我就拍了。”王超强调，自己的影片最终还是希望带给观众正能量：“结尾那场戏我依然注入了希望的东西。希望超越绝望是这部电影的主题，我想传达的就是现实也许令人失望，但精神不能死！”
接下来王超将执导一部超过3000万投资的电影《寻找罗麦》，由偶像明星韩庚担任男主角。影片昨日公布首款国际版海报。对于是否有意从文艺片向商业制作转型？王超解释：“原来我一直在坚持现实主义，但有时也该把自己的生活拍一拍，我现在是两条腿走路，但做的都是一个小知识分子对中国的观察。”
女主角菅韧姿：
把章子怡作为目标
戏里菅韧姿扮演一个叛逆的女孩，她表示私下自己是个乖学生，“但我骨子里很倔强，想坚持的东西是不会改变的，从小我就想当明星，但是坚持下去不容易。我妈妈以前在电影院工作，我从小就跟着她在电影院看电影，后来我还学书法学舞蹈，初中的时候才开始学表演”。作为中戏的学生，师姐巩俐和章子怡这次都来了戛纳，菅韧姿表示：“我从小就喜欢巩俐、章子怡，后来考中戏是因为章子怡。当年我知道章子怡的时候很羡慕，又是谋女郎，又是国际范。我初中才知道有中戏北电，后来我知道章子怡毕业于中戏，于是我就决定我要去中戏。”
而问到有哪个导演是特别希望合作的？她表示是张艺谋导演，“当时我还去试了《山楂树之恋》和《归来》，《归来》试戏的时候我特意捡起了多年没练的芭蕾舞，试戏那天还觉得自己表现不错，后来也选到了中戏最后的四个女孩之一，但最终还是擦肩而过。” 本报特派戛纳记者 黄岸