杭州市作协副主席：叫好不叫座遮住了某些“好片”的缺陷

刚刚结束的第二届浙江青年电影节，上映和交流了一些好片，但却又一次让我想起了叫好不叫座这个话题。因为在我看来，这等于是一根棍子，很容易把一些好电影一棍子打死，同时它又是一块遮羞布，遮住了某些“好片”的缺陷和毛病。

回想当年，我们读大学的时候，那时好像没有文艺片、娱乐片的说法，外国电影我们看《远山的呼唤》，看《最后一班地铁》，也看《佐罗》和《一个警察局长的自白》；国产的我们看《芙蓉镇》看《大红灯笼高高挂》，也看《少林寺》和《霸王别姬》等。那个时候看电影有为电影而去的，也有是为“约会”而去的，这跟今天没什么区别。当然也有为新奇而去的，比如一部《卡桑德拉大桥》说是跟存在主义有关，看了之后也没搞明白什么主义，但那电影的确好看。那个时候好像还没有类型片的说法，当然也没有所谓叫好不叫座的说法。叫好的那肯定是叫座的，叫座的自然也都是叫好的。

回到叫好不叫座的话题上来，也不知从何时起，就有了这个说法。大意是指一些文艺片，这其中又分两种，一种是上院线的，有时被称作是一日游，还有一种是根本就没有上院线的，最多在央视的电影频道播一下。而早年还有所谓探索片的说法，现在又有独立制片人、体制外拍片等说法。这样的作品，后来大致都被称之为文艺片。说实在的，我以为这是对文艺片，不，这是对电影的一种极大的污辱。因为从理论上来说，所有的电影都该是文艺片。文而艺之，文而化之，这不是一切文艺作品的共性吗？你没有上院线，你没有经过市场的检验，你怎么知道这个片子的票房好与不好呢？当然有经验的院线经理会说，他一看片名一看主演再一看导演或梗概，就知道能卖多少了。这个话我也是相信的。同时我也相信，今天只有一个观众的电影，若干年后可能会是电影史上的十佳或百佳，这是不乏先例的，这也是不能怪院线经理的。现在我们说大话是没有用的，该具体做点实事。举个例子吧。比如说有一部宋佳演的《萧红》，据说也是属于一日游的，我看了也想说点什么的，后来《黄金时代》上映了，也成话题。如果能将这两部片子对照起来看，我想这应该是一件蛮有意思的事情，等于是高手切磋武功一样的，但我没有看到这样的切磋。

于是我就在想另一个问题，叫好的电影有时为什么不叫座呢，有没有可能从自身找找原因呢，“叫好”自身有没有问题了呢？因为要怪观众和市场这是很容易的，审美趋势、文化素质的整体下滑，如果一说到这样的话题就可能会比较沉重了。但凭我看“叫好不叫座”电影十几年来的体会，也的确有一些“叫好”的电影还是有着先天不足的，比如说故事有漏洞，细节经不起推敲，节奏拖沓，人物对白太概念化，又太会说教等等，这些似乎慢慢就成了通病。其实看电影跟吃饭是一个道理，吃路边摊就讲个速战速决要的是那种朋友间吆三喝五的气氛，而一旦烛光晚餐了，那我要看看这个餐布是否铺得整洁、服务生是否彬彬有礼。而当一部电影被冠之以文艺片，那我是很想走出院线时仍念念不忘，就像怅望一个秋水伊人，抑或是地铁站突遇一个美女，你很想再遇到一次，但她只在电影院里等你。（孙昌建：诗人，杭州市作协副主席）