瓷器中的古典美女:谈钧瓷说仿品

20.04.2015  17:50
原标题:瓷器中的古典美女:谈钧瓷说仿品

若以中国古典四大美女类比汝哥官定钧五大名瓷,钧瓷无疑兼具貂蝉之美艳妖娆和昭君之雍容典雅,一瓷“坐拥”两美,可谓难得。纵然羡煞“群瓷”,然而在各擅风流色彩斑斓的中华瓷器史上“扬名立万”谈何容易,固然须有“满堂花醉,一剑霜寒”的看家本领,也必须经过一番“天降大任,空乏其志”的锤洗磨炼。是以,钧瓷的历史蹭蹬坎坷。

钧瓷创于盛唐,大兴于宋,又断代于宋,复烧于金元,延至明清而仿制不绝,历经千年沉浮。以其“釉具五色,艳丽绝伦”的秉性来讲,钧瓷的兴盛应该更合大唐风范,“入窑一色、出窑万彩”的神奇窑变在“红裙妒杀石榴花”的丰腴宫女裙裾间方能更显潇洒。的确,是盛唐成就了钧瓷,我们甚至可以想象那个崇尚力量与色彩的朝代里,一件钧瓷精品引无数英雄折腰、惹无数红颜啧叹的热闹场景—这绝非夸张,以盛唐之富饶却有唐玄宗“钧不随葬”的奇怪禁令,钧瓷的珍贵程度可见一斑。然钧瓷并未因垂爱而成就盛唐,无论唐朝皇帝如何“求瓷若渴”,也无论督窑官怎样呕心沥血,钧瓷巍然不动,依旧是高达百分之七十以上的残次品面对世人,精品更是可遇不可求。可无论怎样,“唐钧”为后来“宋钧”的盛装面世开启了先声。

兵马俑属于秦始皇,金字塔属于法老,草原和骏马属于成吉思汗,而钧瓷属于那个富丽温顺的北宋。澶渊之盟后的北宋政治稳定,社会经济非常发达,社会经济生产总值达到了当时世界的百分之八十,钧瓷终于捡了一个最好的时机华彩登场,甫一面世,便惊艳一时。钧瓷不但在色彩上鹤立他瓷之上,在造型和施釉方面也独辟蹊径,自成体系,仅“”一字,便幻化出无数色泽狂想。宋徽宗时成为御用珍品,诰封“神钧宝瓷”,每年钦定生产36件,禁止民间收藏。“黄金有价钧无价”的盛誉,“纵有家产万贯,不如钧瓷一片”、“雅堂无钧瓷,不可自夸富”的俚语从此而来。正因如此,“宋钧”存世量极少,世界上著名的博物馆也收藏不了几件,我们如今所看到的,多数为历代之仿品。

日前,笔者有幸看到一件钧瓷精品,名曰双凤尊,虽为近代仿品,但色彩艳丽,细微处又多有变化,造型端庄、浑厚、古朴而又不失文雅。远观棱角分明,线条优美,文饰简练,雕塑别致。细看钧瓷胎质,陶治清纯,坚实细腻,扣之其声如磬,清脆悦耳。钧瓷的釉质深厚透活,晶莹玉润,有明快的流动感。古人曾用“五光十色润如玉”,“钧与玉比,钧比玉美”来赞美钧瓷釉质的纯净和釉色的艳丽。钧瓷的釉色,各不相同,有的一器一色,有的一器多色,但却找不到两件色彩完全相同的产品。这就是人们说的“钧无双配”,也是钧瓷独特艺术风格的一个方面。细细观赏眼前的双凤尊,表面如同一幅笔力雅致的山水画,层层叠叠,山峦起伏,小桥流水,全凭观者想象,果真是天人造化,鬼斧神工。通过近距离与钧瓷的亲密接触,颠覆了自己以往对传统瓷器白色的、透明的、细腻的印象,感受到了钧瓷的独特魅力。