画笔香茗 天下追寻 陈彦河多元审美情趣的艺术世界

■记者赵婉露、实习生白小菊/文

　　 陈彦河，字溯，号古铁，1971年生于陕西。1995年毕业于西安美术学院中国画专业，师从西安美术学院教授、当代著名山水画家陈国勇先生。绘画以大写意著称，尤擅佛道人物、山水花鸟等，他的作品被国内外多家美术馆及艺术机构收藏。

　　 笔墨作为中国传统绘画的形式内核，精湛、精微、精妙处集中在线条与水墨的表现世界，是中国画最核心的审美要素。陈彦河潜心水墨画作20余年，对国画渲染法与破墨法颇多精研，着力于笔墨的丰富表现，作品中既有刚健丰骨的线性美，又有氤氲妍华的水墨美；既有精琢刻划的造型美，又有天成偶得的意象美……

　　追寻……中西结合

　　以传统为基，追寻现代的多元化的审美趣味，这是陈彦河的追求。表现在形式上，既有西法的呈现，又有民间艺术的彰显。表现在内涵上，则是多元文化艺术观的完美集纳与交融。从早期的石榴系列到近期的荷系列，他坚持块面化的形式构成与表现性的审美追求，这既是其对中西方艺术技巧与形式的自觉、自信的运用，更是其表现性审美趣味的直接呈现。

　　陈彦河就读的西安美院极具开拓精神，从长安画派到黄土画派，这里诞生的艺术从文化内核到形式追求，都极具平民化审美精神与交融性。陈彦河除得到系统的中西方绘画技巧训练外，尤为受益的是此间艺术视野的外拓与审美精神的充裕。陈彦河坚持丰富而有益的融合尝试，已远远超出简单的水墨效果追求，更是自觉的审美意识的体现。

　　游历……功夫磨练

　　从画花鸟、佛教人物入手，陈彦河的作品显示了独特的构图与造型能力。他的许多造型形态在写生与创作中不断完善与发展，在传统的皴法上不断添加自己琢磨的方法，使作品丰富性、意象性的感受越来越强。

　　陈彦河丰富的艺术表现形式，还得益于独特的阅历。从西安美院毕业后，陈彦河放弃留在西安教书的机会，他背起行囊游历塞北江南，龙门石窟、云冈石窟、麦积山石窟、敦煌莫高窟、陕西造像……多年的游历对生活的感悟、师法自然的审美情趣等绘画技法以外的“功夫”，开拓了他的思维，激发了他的创造力。

　　静思……茗香氤氲

　　陈彦河认为，形式的细化是表象，骨子里追求的仍是传统中国文人的精神。

　　在日常生活中，陈彦河时常通过茶禅书，来找寻淡定和从容。每个月他都花上千元买艺术书籍静静欣赏，闲暇时也喜欢把玩茶器，静静温杯、洗茶、冲泡、赏汤、品茗。由茶入书，进而至禅，品其作品，仿佛能闻到淡淡的禅韵书香。

　　多年的艺术修养，终于迎来硕果满枝。2013年11月，“琴条·豆腐块”书画提名展在八大山人美术馆举行，陈彦河的作品获业内名家一致好评，多幅作品被艺术机构及藏家收藏。日前，首届江西当代艺术展开展，陈彦河受邀与会，作品如今正在699文化创意园展出。

　　赏析

　　陈彦河在纸上通过增添\"中国白\"的方法，让其画作的造型更加若隐若现，使得墨色的层次也更加丰富。

　　他创作的石榴，皴法稚拙有力，形断意不断的线条中再加上白色与墨色的叠加更加显示出物象此消彼长的丰富性，这种丰富性让观者留下了无限的想象空间，很是符合老子的“有就是无，无就是有”的世界观。自然中的形态为中国画皴法提供了各种各样的可能，这个可能是艺术家有别于他人，不同于前人并寻找表现自我内心手法的有力依据。